300 jaar slavernijverleden werkt door in de belevingswereld van alle betrokkenen. Verhalen van voorouders, gepubliceerde... Lees verder →
Posts tagged with: Bade David
Beeldende kunst van Curaçao, Aruba, Bonaire, Saba, Sint Eustatius en Sint Maarten
Een selectie van artikelen die Gulmans sinds 2013 schreef voor het Antilliaans Dagblad, over de beeldende kunstenaars, kunstschatten en galeriehouders van Curaçao en de andere Koninkrijkseilanden. read on…
Valika Smeulders – Muzik di zumbi: Caribische stemmen in Nederlandse musea
Tekst Rudolf van Lierlezing 2019, uitgesproken in Leiden op 15 februari 2019
Ik zit in het theehuis in het Openluchtmuseum. Naast mij zit een klein meisje met korte blonde staartjes ademloos te luisteren naar een verhaal over een spin die de wereld te slim af tracht te zijn. De spin heet Anansi en zijn verhalen zijn honderden jaren geleden meegereisd met Afrikanen die door mensenhandelaren naar het Caribisch gebied zijn gebracht. Anansi’s verhalen worden in Arnhem verteld door een Curaçaos-Nederlandse vertelster, Edith Boutisma. De ouders van het meisje zitten er ietwat ongemakkelijk bij wanneer Edith vertelt over de Nederlandse slavenschepen. Het meisje niet, dat wil vooral even de blauwe kraal vasthouden die Edith in een mooi doosje bij zich heeft. Kralen die een betaalmiddel waren in die onmenselijke handel, maar die nu door de nazaten van die gruwelijke geschiedenis juist als teken van zelfbewustzijn worden gedragen. read on…
‘Curaçao zet je als kunstenaar met twee voetenop de grond’
door Sandra Smets
Achter de brede autoweg die als een ring rond Willemstad leidt, iets voorbij de woonwijken, ligt de psychiatrische kliniek Capriles. Het zijn een paar kleurige gebouwen zoals die overal hier op Curaçao staan, met als verschil het grote toegangshek waarnaast een portier waakt. read on…
All you can art – David Bade & Tirzo Martha
Curaçao meets Rotterdam! Het 10-jarig bestaan van Instituto Buena Bista (IBB), een vooropleidingsinstituut en plek voor hedendaagse kunst op Curaçao, wordt in de Kunsthal Rotterdam gevierd met een verrassende zomertentoonstelling én atelier voor talentvolle jongeren.
S. Sombra – Wan krin boskopu fu kosu
Edeman
fa yu kan sabi
fa fowru e snorku
efu yu no sribi
nanga fowru read on…
Tropisch Koninkrijk
 |
| Felix de Rooy en Kirk Claes – Las tres potencias: Negro Felipe, Maria Lionza, Indio Guacaipuro, triptiek (2013). Foto Ruben de Heer |
De tentoonstelling Tropisch Koninkrijk in Museum de Fundatie in Zwolle vindt plaats in het kader van de viering ‘200 Jaar Koninkrijk’ en geeft een uitgebreid overzicht van de hedendaagse beeldende kunst van Aruba, Curaçao, St. Maarten, Bonaire, Saba en St. Eustatius. Met werk van twintig kunstenaars presenteert het museum een grote variëteit aan kunstvormen: van klassieke schilderijen tot moderne installaties. Een aantal kunstwerken wordt speciaal voor de tentoonstelling op locatie gemaakt. De Nederlands-Caribische kunst onderscheidt zich door haar sterke internationale oriëntatie en multiculturele gelaagdheid.
 |
| Heleen Cornet, Mount scenery (2012) |
‘Cross culture and cross time’
Tropisch Koninkrijk brengt de laatste artistieke ontwikkelingen op de voormalige Nederlandse Antillen onder de aandacht. Het gaat om internationaal georiënteerde schilder- en beeldhouwkunst, video, film, fotografie, keramiek en installaties. De kunst van de Caraïben wordt vooral in Midden-Amerika getoond, onder andere op de biënnales van Santo Domingo en Havanna. Kenmerkend is de zoektocht van de bewoners van de verschillende eilanden naar een eigen identiteit. Curaçaoënaar Felix de Rooy vatte de kern van deze zoektocht samen met de slogan: ‘Cross culture and cross time’.
Tropisch Koninkrijk brengt de laatste artistieke ontwikkelingen op de voormalige Nederlandse Antillen onder de aandacht. Het gaat om internationaal georiënteerde schilder- en beeldhouwkunst, video, film, fotografie, keramiek en installaties. De kunst van de Caraïben wordt vooral in Midden-Amerika getoond, onder andere op de biënnales van Santo Domingo en Havanna. Kenmerkend is de zoektocht van de bewoners van de verschillende eilanden naar een eigen identiteit. Curaçaoënaar Felix de Rooy vatte de kern van deze zoektocht samen met de slogan: ‘Cross culture and cross time’.
 |
| Elvis Lopez – She devil (2005) |
Een bepalende factor in de kunst van de Nederlandse Caraïben is de Afrikaanse- en Indiaanse erfenis. Daarnaast manifesteert zich binnen de mix van culturen de invloed van Nederland en Europa en ook die van het Midden-Oosten, want sommige kunstenaars op Curaçao en Aruba hebben Joodse en Libanese voorouders. Belangrijke thema’s, behalve de diaspora, zijn geschiedenis, religie, mythen en gebruiken, alsook de huidige sociaal-politieke situatie en niet te vergeten de overweldigende natuur. In veel gevallen ontstaat een boeiend spel van ‘fusions’ en een multiculturele gelaagdheid die de unieke positie van de zes Caribische eilanden in het Koninkrijk der Nederlanden onderstrepen.
 |
| Yubi Kirindongo – Comader Rais (2011) |
Verf, brons en sumpiñas
De twintig kunstenaars op de tentoonstelling gebruiken de meest uiteenlopende materialen, van traditionele media als verf en brons tot afvalproducten en organisch materiaal. Zo maakt Herman van Bergen speciaal voor Tropisch Koninkrijk een reusachtige muur van sumpiñas, de typische doornstruiken van Curaçao. Hij geeft daarmee een stekelig commentaar – ook letterlijk – op de in meerdere opzichten gespleten gemeenschap op zijn eiland. Heleen Cornet toont een reeks poëtische aquarellen op doek, gemaakt in het tropisch regenwoud van Saba. Zij laat daarbij geluiden van de eilandbewoners overgaan in klassieke muziek van Benjamin Britten. Yubi Kirindongo is in Nederland onder meer bekend van zijn deelname aan ‘ArtZuid 2011’ in Amsterdam. Werk van zijn hand bevindt zich in de collectie van museum Beelden aan Zee en is als langdurig bruikleen te zien in de beeldentuin van Museum de Fundatie bij Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe. David Bade werd uitgenodigd voor ArtZuid 2013. In 2010 was een overzicht van zijn werk te zien in het GEM in Den Haag. Voor de beeldentuin van Museum de Fundatie maakte hij in 2012 de sculptuur Ins Blaue, de kolossale oranje ridderfiguur, die jaarlijks afreist naar het Lowlands-festival in Biddinghuizen. Beide kunstenaars tonen op de expositie in Zwolle hun meest recente werk.
De twintig kunstenaars op de tentoonstelling gebruiken de meest uiteenlopende materialen, van traditionele media als verf en brons tot afvalproducten en organisch materiaal. Zo maakt Herman van Bergen speciaal voor Tropisch Koninkrijk een reusachtige muur van sumpiñas, de typische doornstruiken van Curaçao. Hij geeft daarmee een stekelig commentaar – ook letterlijk – op de in meerdere opzichten gespleten gemeenschap op zijn eiland. Heleen Cornet toont een reeks poëtische aquarellen op doek, gemaakt in het tropisch regenwoud van Saba. Zij laat daarbij geluiden van de eilandbewoners overgaan in klassieke muziek van Benjamin Britten. Yubi Kirindongo is in Nederland onder meer bekend van zijn deelname aan ‘ArtZuid 2011’ in Amsterdam. Werk van zijn hand bevindt zich in de collectie van museum Beelden aan Zee en is als langdurig bruikleen te zien in de beeldentuin van Museum de Fundatie bij Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe. David Bade werd uitgenodigd voor ArtZuid 2013. In 2010 was een overzicht van zijn werk te zien in het GEM in Den Haag. Voor de beeldentuin van Museum de Fundatie maakte hij in 2012 de sculptuur Ins Blaue, de kolossale oranje ridderfiguur, die jaarlijks afreist naar het Lowlands-festival in Biddinghuizen. Beide kunstenaars tonen op de expositie in Zwolle hun meest recente werk.
 |
| René Emil Bergsma – Mysticism (1991) |
Eerste museale overzicht
Tropisch Koninkrijk is het eerste grootschalige museale overzicht in Nederland van de hedendaagse beeldende kunst van alle zes eilanden in het Nederlands-Caribische gebied. In totaal zullen zo’n 130 objecten geëxposeerd worden. Bijzondere aandacht gaat uit naar de specifieke ontwikkelingen en achtergronden van deze kunst, waaronder de relatie met Nederland. De van oudsher sterke culturele band tussen Nederland en de overzeese gebieden blijkt onder meer uit de nauwe samenwerking van het Instituto Buena Bista op Curaçao en Ateliers 89 op Aruba met verschillende kunstacademies en andere Nederlandse kunstinstellingen. Instituto Buena Bista is officiëel partner van KABK, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag.
Tropisch Koninkrijk is het eerste grootschalige museale overzicht in Nederland van de hedendaagse beeldende kunst van alle zes eilanden in het Nederlands-Caribische gebied. In totaal zullen zo’n 130 objecten geëxposeerd worden. Bijzondere aandacht gaat uit naar de specifieke ontwikkelingen en achtergronden van deze kunst, waaronder de relatie met Nederland. De van oudsher sterke culturele band tussen Nederland en de overzeese gebieden blijkt onder meer uit de nauwe samenwerking van het Instituto Buena Bista op Curaçao en Ateliers 89 op Aruba met verschillende kunstacademies en andere Nederlandse kunstinstellingen. Instituto Buena Bista is officiëel partner van KABK, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag.
 |
| Halssieraad van Evelien Sipkes |
Tropisch Koninkrijk werd samengesteld door kunsthistoricus en publicist Maarten Jager. Hij selecteerde de volgende kunstenaars: David Bade, Herman van Bergen, René Emil Bergsma, Ruben La Cruz, Yubi Kirindongo, Tirzo Martha, Felix de Rooy & Kirk Claes, Evelien Sipkes, Ellen Spijkstra (Curaçao); Ciro Abath, Stan Kuiperi, Elvis Lopez, Osaira Muyale en Ryan Oduber (Aruba); Nochi Coffie en Winfred Dania (Bonaire); Ras Mosera (St. Maarten); Heleen Cornet en Glenda Heyliger (Saba); Magumbo Muntu (St. Eustatius).
Bij de tentoonstelling verschijnt een drietalige catalogus (Nederlands / Papiaments / Engels), met bijdragen van Maarten Jager, Adi Martis, Felix de Rooy en Maaike Staffhorst, die wordt uitgegeven door Uitgeverij de Kunst. Tropisch Koninkrijk is mede mogelijk gemaakt met steun van de Provincie Overijssel en het Prins Bernhard Cultuurfonds. Hoofdsponsor is Koninklijke De Gruijter & Co., overige sponsors zijn Maduro & Curiel’s Bank N.V. en BCD Holdings.
Museum De Fundatie, Zwolle, van 29 november 2013 t/m/ 16 maart 2014
Expositie Instituto Buena Bista
.jpg) |
| Foto © Bea Moedt |
Het Instituto Buena Bista (IBB) houdt aanstaande dinsdag 18 juni een expositie als afsluiting van het schooljaar 2012/2013. Workshopresultaten zullen tentoongesteld worden, onze huidige AIR zal exposeren, er zal ook een buitengewone lezing gegeven worden en een bijzondere aankondiging voor de toekomst worden gedaan.
Film Festival
Tijdens de expo gaan wij alle ingezonden films van onze studenten voor de 2013, maar ook van de 2012, Curaçao International Film Festival Rotterdam tentoonstellen. Zie films waarbij o.a. documentaire winnaar van CIFFR 2012 Vincent Lauffer met “Petroli” en ook andere bijzondere deelnames van dit jaar.
‘Artshower’ door André Klein
André Klein, coördinator en docent bij de Gerrit Rietveld Academie in Nederland, zal op deze avond een uitgebreide ‘artshower’ geven. In korte tijd zal meneer Klein zoveel mogelijk aspecten, werkwijzen, visies, culturele verschillen, etc. op het gebied van de beeldende kunst belichten. Het is een soort douche aan beelden in hoog tempo, waarbij het voornamelijk gaat over goed kijken en analyseren van beelden. De Artshower beoogt dus iets te laten zien van de enorme rijkdom en variatie aan kunstopvattingen en de mogelijke inspiratie die hieruit gehaald kan worden. Het bezoek van Andre Klein staat in het teken van uitwisseling tussen Ateliers’89 op Aruba en IBB Curaçao.
 |
| Machteld Solinger |
Artist in Residence (AIR) Machteld Solinger
AIR Machteld Solinger (1986, Nederland) resideert tot en met augustus 2013 op het IBB. Machteld is een beeldend kunstenaar die heeft gestudeerd aan de AKV/St Joost academie in Breda is. In het kader van haar verblijf heeft zij ook een workshop gegeven aan onze studenten. Tijdens de expositie zal het mogelijk zijn om kennis te maken met Machteld, haar vragen te stellen en ook om haar experimenten en tot nu toe gemaakte werken te bezichtigen. Ze houdt een blog bij over haar verblijf aan het IBB en Curacao: www.machteldsolinger.wordpress.com
Donderdag 27 juni, 19.30 uur zal Solinger een lezing geven bij de galerie Alma Blou, in het kader van de samenwerking IBB met de lokale galerieën.
Workshopresultaten
De uiteindelijke schilderijen en ook de experimenten van de workshop van onze huidige AIR zullen geëxposeerd worden. De studenten hebben twee weken lang samen met Machteld gewerkt, geanalyseerd en voornamelijk heel veel geëxperimenteerd met abstract schilderen en het abstraheren van ideeën en waarnemingen. Werken op doek, papier en ook op hout zullen allemaal te zien zijn.
 |
| David Bade |
Ellen Spijkstra heeft een ‘Hokjesgeesten’-blokseminar verzorgd, waarbij studenten van het IBB samen met de cliënten van de afdeling Florisol van Klinika Capriles een keramiek-totempaal hebben gemaakt. Voor de meesten van de deelnemers was het de eerste kennismaking met het materiaal klei geweest. De onthulling van het beeld “Flor-i-sol totem” zal eveneens plaatsvinden.
Elk schooljaar geeft onze audiovisueel begeleider Omar Kuwas een blokseminar in Pinhole Fotografie, maar dit jaar hebben de studenten een extra workshop gevolgd via Skype verzorgd door de Amerikaanse fotograaf, kunst historicus en stichter van de F295 organisatie, Tom Persinger. Hierna hebben de studenten een vrij ingewikkelde opdracht gekregen waarbij zij een kort verhaal moesten bedenken, in samenwerking met cliënten van Klinika Capriles, en aan de hand van zelf gemaakte en ontwikkelde pinhole foto’s waaruit een korte stop-motion video moest ontstaan.
David Bade heeft de laatste workshop van dit schooljaar verzorgd. De studenten hebben samen met cliënten van de verschillende afdelingen gewerkt, gesproken en gedanst om tot geabstraheerde deels ruimtelijke portretten te komen van de cliënten, die in een groepsinstallatie in de tuin van IBB te zien zullen zijn.
Wij hopen op uw aanwezigheid te kunnen rekenen op deze visueel indrukwekkende en opwindende avond.
Datum: dinsdag 18 juni 2013
Tijd: vanaf 19.00 uur
Plaats: Mohikanenweg 8 (Op het terrein van Klinika Capriles, Orkidia Paviljoen)
Voor meer informatie over het IBB of als u vragen hebt over de expositie kunt u contact opnemen met PR, Crystal Boomgaart, op +5999 7363605 of crystal@institutobuenabista.com.
Ariadne Faries naar New York
 |
| Ariadne Faries, The Chair – Expositie Being, 2011 |
De Curaçaose kunstenares Ariadne Faries is geselecteerd voor deelname aan de expositie Caribbean: Crossroads of the World in New York. De expositie is van juni 2012 tot januari 2013 te zien in het Queens Museum of Art.
Caribbean: Crossroads of the World toont een overzicht van kunst uit het Caribisch gebied en met name de ontwikkeling van de kunst door de invloeden van enerzijds de Afrikaanse cultuur en anderzijds de impact van de Nederlandse, Spaanse, Engelse en Franse cultuur, die zowel als voorbeeld dient maar ook verzet oproept. Aan de expositie ging een grondig onderzoek en een strenge selectieprocedure vooraf. Al drie jaar geleden bezochten de curatoren de deelnemende landen, waaronder Curaçao. Ook van enkele andere Curaçaose kunstenaars zal werk te zien zijn, onder wie Yubi Kirindongo, David Bade en May Henriquez.
 |
| Ariadne Faries – The black nun, 110 x 130 cm, olie op doek |
Ariadne Faries is uitverkozen voor haar schilderij The Black Nun. Het schilderij is geïnspireerd op een Angolese non, die geheel afgezonderd van de buitenwereld een aantal jaren in een Curaçaos klooster doorbracht.
De focus van het Queens Museum of Art ligt op de enorme diversiteit van talen, culturen en religies in het Caribisch gebied en hun invloed op hedendaagse gebruiken. Gezien het grote aantal landen dat deelneemt aan Caribbean: Crossroads of the World is de expositie verdeeld over drie kunstgalleries; behalve het Queens Museum of Art, ook The Studio Museum in Harlem en het El Museo del Barrio, initiatiefnemer van de expositie.
Artist Talk; Close Encounters of the Caribbean Kind
In het kader van de expositie Who More Sci-Fi Than Us, hedendaagse kunst uit de Cariben, organiseert Kunsthal KAdE in samenwerking met de debatorganisatie Framer Framed op 26 mei een Artist Talk; Close Encounters of the Caribbean Kind. De toegang tot deze Artist Talk die gehouden wordt in Kunsthal KAdE is gratis!
Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, ‘Returning a sound’, video, 2004. Courtesy of the artists and Lisson Gallery, London
Onder leiding van moderator Francio Guadaloupe presenteren vijf deelnemende kunstenaars hun werk en gaan in op de Caribische artistieke en culturele context. Migratie, kolonialisme en diaspora kenmerken de regio en zijn belangrijke thema’s in de getoonde werken. Tijdens de bijeenkomst vertellen de deelnemende kunstenaars hoe zij vanuit hun artistieke praktijk een eigen perspectief op deze thema’s hebben ontwikkeld.
Aanwezige kunstenaars zijn o.a.: Pepón Osorio (Puerto Rico), Tirzo Martha (Curaçao), Mario Benjamin (Haïti), Remy Jungerman (Suriname) en Jean-Ulrick Désert (Haïti).
Waar: Kunsthal KAdE, Smallepad 3, 3800 MG Amersfoort
Wanneer: zaterdag 26 mei 2012
Tijd: van 14.00 tot 16.00 uur
Toegang Artist Talk: Gratis (voor de tentoonstelling geldt de reguliere entreeprijs)
Voertaal is Engels
Met dank aan:
Deze Artist Talk wordt georganiseerd in het kader van de tentoonstelling ‘Who More Sci-Fi Than Us, hedendaagse kunst uit de Cariben’.
In Kunsthal KAdE is van 26 mei tot en met 26 augustus 2012 de tentoonstelling ‘Who More Sci-Fi Than Us, hedendaagse kunst uit de Cariben’ te zien. De tentoonstelling is samengesteld door gastcurator Nancy Hoffmann. ‘Who More Sci-Fi Than Us’ toont werk van een representatieve selectie van hedendaagse kunstenaars uit de Cariben, van het zuiden (Antillen en Suriname) tot het noorden (Cuba en Jamaica) en van het westen (Costa Rica en Panama) tot het oosten (Haïti en
Dominicaanse Republiek) en alle eilanden daartussen.
Ryan Oduber, ‘Kima Momo’, video still, 2011. Courtesy of the artist
Nancy Hoffmann: ‘Met deze tentoonstelling laten we voor de eerste keer in Nederland het brede palet aan hedendaagse Caribische kunst en kunstenaars zien. De tentoonstelling focust op een gedeelde identiteit, geschiedenis, economische en sociale condities; een combinatie van factoren die tot een bepaalde surrealistische manier van communiceren leidt, in woord en beeld. Of, zoals de Dominicaans-Amerikaanse auteur en Pulitzer Prize winnaar Junot Diaz het zo welbespraakt formuleert: ‘It might have been a consequence of being Antillean. Who more sci-fi than us?’
‘Who More Sci-Fi Than Us’ vertelt een discursief verhaal over het Caribisch gebied waarin een soort overeenkomstige cultuur naar voren komt, die alle eilanden met elkaar delen. Daarnaast laten we zien hoe complex en veelzijdig het gebied is. In feite bestaat er misschien wel niet eens zoiets als ’Het Caribisch Gebied’. We willen de kunstenaars niet ‘framen’ in een geografische context, maar het verhaal over de regio de hoofdrol laten spelen. De tentoonstelling vertelt onder andere het verhaal over een gedeelde historie, politieke omstandigheden, de rol van religie en het dagelijks leven van de gemiddelde bewoner’.
De relevantie van het Caribisch gebied voor Nederland is evident, met o.a. de grote Antilliaanse, Arubaanse en Surinaamse gemeenschappen in ons land. Op kunstgebied is in Nederland tot nu toe slechts spaarzaam aandacht besteed aan deze ‘bloedgroepen’. KAdE zet ze, voor het eerst in Nederland, in het kader van het grotere Caribische gebied.
Catalogus
De catalogus, die bij de tentoonstelling verschijnt, laat nog een extra realiteit zien. Het gebied is gedeeld door verschillende talen en dus taalbarrières. De cultuurverschillen zijn vooral te herleiden naar de relatie met het (voormalige) moederland: Spanje, Frankrijk, Engeland en Nederland. De catalogus is daarom verdeeld in vier katernen, die allen ingeleid worden met een algemene tekst van een auteur uit elk taalgebied: Leon Wainwright (UK), Charl Landvreugd (NL/ SU), Giscard Bouchotte (FR/ Haïti) en Blanca Victoria López Rodríguez (Cuba). De catalogus bevat tevens een interview met Simon Njami (FR) door Jocelyn Valton (Guadeloupe).
Deelnemende kunstenaars:
Aruba: Ryan Oduber, Barbados: Joscelyn Gardner, Sheena Rose, Colombia: Oswaldo Macia, Costa Rica: Edgar León, Cuba: Alexandre Arreachea, Carlos Garaicoa, Yaima Carrazana, Ana Mendieta (†), Curaçao: David Bade, Tirzo Martha, Tony Monsanto, Dominicaanse Republiek: Marcos Lora Read, Jorge Pineda, Limber Vilorio, Guadeloupe: Bruno Pedurand, Guyana: Hew Locke, Haïti: Mario Benjamin, Jean-Ulrick Désert, Edouard Duval Carrié, Jamaica: Marvin Bartley, Renée Cox, Leasho Johnson, Ebony G. Patterson, Martinique: Jean Francois Boclé, David Damoison, Panama: Jhafis Quintero Gonzales, Jonathan Harker/ Donna Conlon, Puerto Rico: Pepón Osorio, Puerto Rico/ Cuba: Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, St. Vincent: Michael McMillan, Suriname: Remy Jungerman, Charl Landvreugd, Marcel Pinas, Trinidad: Wendell McShine.
Marvin Bartley, ‘The Great Rape’, 2011, foto, 51 x 94cm. Courtesy: the artist
Sculpturen, installaties, schilderijen, tekeningen, foto’s, film & animatie
‘Who More Sci-Fi Than Us’ toont een selectie sculpturen, installaties, schilderijen, tekeningen, foto’s, film & animatie van jonge veelbelovende kunstenaars en meer gevestigde kunstenaars. Sommigen leven en werken nog altijd in de Cariben, anderen zijn naar het Westen geëmigreerd.
Titel ‘Who More Sci-Fi Than Us’
De titel van de tentoonstelling: ‘Who More Sci-Fi Than Us’ is ontleend aan een uitspraak in het boek: ‘Het korte maar wonderbaarlijke leven van Oscar Wao’ van Dominicaans-Amerikaanse auteur en Pulitzer Prize winnaar Junot Díaz. Nancy Hoffmann:’Met deze tentoonstelling laten we voor de eerste keer in Nederland het brede palet aan hedendaagse Caribische kunst en kunstenaars zien. De tentoonstelling focust op een gedeelde identiteit, geschiedenis, economische en sociale condities; een combinatie van factoren die tot een bepaalde surrealistische manier van communiceren leidt, in woord en beeld. Of, zoals de Dominicaans-Amerikaanse auteur en Pulitzer Prize winnaar Junot Diaz het zo welbespraakt formuleert:’It might have been a consequence of being Antillean. Who more sci-fi than us?’
Marcos Lora Read, ‘Sub-Mundo Caribeño’, 2009, hout, aluminium, circa 300 x 80 x 80cm. Courtesy: Platform3, München
Samenvatting:
In Kunsthal KAdE is van 26 mei tot en met 26 augustus 2012 de tentoonstelling ‘Who More Sci-Fi Than Us’, hedendaagse kunst uit de Cariben’ te zien. De tentoonstelling is samengesteld door gastcurator Nancy Hoffmann. ‘Who More Sci-Fi Than Us’ toont werk van een representatieve selectie van hedendaagse kunstenaars uit de Cariben, van het zuiden (Antillen en Suriname) tot het noorden (Cuba en Jamaica) en van het westen (Costa Rica en Panama) tot het oosten (Haïti en Dominicaanse Republiek) en alle eilanden daartussen.
Nancy Hoffman: ‘Met deze tentoonstelling laten we voor de eerste keer in Nederland het brede palet aan hedendaagse Caribische kunst en kunstenaars zien. De tentoonstelling focust op een gedeelde identiteit, geschiedenis, economische en sociale condities; een combinatie van factoren die tot een bepaalde surrealistische manier van communiceren leidt, in woord en beeld. Of, zoals Dominicaans-Amerikaanse auteur en Pulitzer Prize winnaar Junot Diaz het zo welbespraakt formuleert:’It might have been a consequence of being Antillean.Who more sci-fi than us?’
Edouard Duval Carrié, ‘Silver Landscape’, 2011, gemengde technieken op aluminium, 244 x 366cm. Courtesy: the artist
Jonathan Harker & Donna Conlon, ‘Drinking song’, 2011, still from film. Courtesy: the artists
Over Nancy Hoffmann
Drs. Nancy Hoffmann was directeur/ mede-oprichter van het Instituto Buena Bista – Curaçao Center for Contemporary Art in Willemstad (Curaçao). Samen met medeoprichters Tirzo Martha en David Bade richtte zij zich in die jaren met name op educatie, gastkunstenaars, projecten en strategie. Hoffmann doet nog steeds veel onderzoek naar hedendaagse kunst in het Caribisch gebied en werkt onder meer aan een dissertatie over de kunstenaarsinitiatieven in die regio. Ze bezoekt daarvoor een groot aantal (ei)landen, maar ook instituten die zich hiervoor inzetten binnen en buiten het Caribisch gebied (Americas Society NYC, Museo del Barrio, Hemispheric Institute of Performance and Politics) en overzichtstentoonstellingen zoals ‘Infinite Islands’ (Brooklyn Museum 2008), ‘Krèyol Factory’ (Parijs 2009) en de Biennial de Pontevedra ‘Utrotopicos’ (Spanje 2010).
David Bade: Catch of the Day
Op zaterdag 26 juni 2010 organiseert Vereniging Antilliaans Netwerk een bijeenkomst met de op Curaçao geboren kunstenaar David Bade. Bade zal een inleiding geven over zijn werk en ons vervolgens rondleiden door zijn overzichtstentoonstelling Catch of the Day in het GEM Museum voor actuele kunst in Den Haag. Over deze tentoonstelling schrijft de directeur van dat museum, de heer Benno Tempel:
“In zijn installaties zoekt hij de samenwerking met het publiek. Dit soort publiekparticipatie is iets wat zijn houding typeert. Bade kan niet anders dan contact met de samenleving zoeken. Dat doet hij met zijn sculpturen die veelal in de openbare ruimtes staan. Maar dus ook in de realisatie van de objecten. Anders dan veel geëngageerde kunstenaars wil Bade niet zozeer met zijn werk in de maatschappelijke discussies een standpunt innemen als wel aanzetten tot het prikkelen van de fantasie en uitdrukking geven aan de kracht van de verbeelding. Het is niet voor niets dat zijn installaties, die kunnen uitgroeien tot complete bouwwerken, soms doen 
denken aan de praalwagens van het Caribisch carnaval. De kleurrijke staketsels die zijn installaties zijn lijken zo wie zo verdwaald tussen de grauwe baksteenarchitectuur van Nederland. De levenslust, dynamiek en de humor geeft het werk een speels karakter waardoor de kritische kanten soms verhuld worden. Maar Bade wil niet behagen. Zijn werk schuurt, is brutaal en recht voor zijn raap.“
Het werk van David Bade kent ook een zeer sociaal en maatschappelijk betrokken kant. Zo wordt in de tentoonstelling ook aandacht besteed aan het Instituto Buena Bista Curaçao Center for Contemporary Art (IBB), een academie die hij in 2006 samen met Nancy Hoffmann en Tirzo Martha op Curaçao heeft opgericht. Het IBB heeft tot doel de ontwikkeling van jong talent door middel van een oriëntatiecursus, een gedegen programma van gastkunstenaars en een netwerk op het gebied van educatie en research. Tijdens deze bijeenkomst zal David Bade, samen met Tirzo Martha, die uit Curaçao over is, en Nancy Hoffmann, over hun werk bij het IBB vertellen.
Locatie: GEM Museum voor actuele kunst
Stadhouderslaan 43
2517 HV Den haag
Tijd: inloop 14.00 uur, aanvang 14.30 uur
U kunt zich aanmelden door een berichtje te sturen naar de Vereniging Antilliaans Netwerk.
info@antilliaansnetwerk.nl
RSS
Facebook
Twitter
